Ferreira Gullar tem um gato...











  UM GATO CHAMADO GATINHO
  Autor : Ferreira Gullar
  Ilustrações: Ângela Lago
  Poemas / Literatura infanto-juvenil
  Editora:  Salamandra / Editora Moderna
  ISBN Nº 85-281-0381-1

Giorgio Morandi é o pintor para pintores. Ele resume, em sua obra soberba, as lições mais valiosas sobre o ofício de pintar. Ele pintava em pequenos formatos e sua obra resultou monumental.
Utilizava-se de uma paleta cromática bastante reduzida, diversas totalidades e intensidades de grises, alguns terras, uns amarelos, algum azul, branco. Poucas cores mas assim mesmo revelou-se um colorista extraordinário. Na sua temática, uma síntese ainda maior: uns casarios de sua cidade, alguma paisagem rural e as inconfundíveis naturezas mortas com garrafas, potes e algumas porcelanas, que o celebrizaram e lhe deram admiradores e seguidores. Sua obra encontra-se hoje nos acervos dos melhores museus do mundo, modernos e contemporâneos.

Se Picasso considerava que Cézanne era o "pai de todos" os pintores do século XX, Morandi pode ser considerado o mestre da pintura contemporânea, o que sabia como fazer e que deixou uma lição inesquecível a cada um de nós.





















Giorgio Morandi - Natureza morta, óleo sobre tela, 1949

                                      Poema de Cleonice Bourscheid


Texto de Filipa Jardim / © AVE PÁSSARO - Editora Nova Prova - Porto Alegre RS
Poema de Cleonice Bourscheid e aquarela de Isolde Bosak, 2007

Antony Gormley - Escultura em cubos de aço, encaixados e fixados, 2007

Antony Gormley é um artista escultor britânico que utiliza basicamente a figura humana, a  silhueta humana moldada (apresentada ou sugerida em perfis de aço córten oxidado, em pequenos segmentos de aço inox soldados, em linhas de cabos de aço enrolados como se fossem desenhos tridimensionais e, em sua série mais recente, fragmentos de aço em cubos encaixados e unidos) e o entorno, a paisagem (interna e externa) na qual ele incrustra suas esculturas e compõe as suas instalações, integradas aos ambientes, nas cidades, nos campos, dentro de florestas, nas praias e até mesmo parcialmente mergulhadas na água ou semi-enterradas.

Waste Man foi uma instalação construída na Inglaterra, ao longo de seis semanas em 2006, utilizando 30 toneladas de materiais rejeitados e descartados ao lixo (em Margate, UK).



















No monturo estavam formas de gesso para a fundição de bronzes e uma quantidade enorme de objetos abandonados como camas, mesas, assentos de vasos sanitários, estantes, cadeiras, armários, portas, até mesmo pianos inutilizados e que foram transformados numa grande escultura com 20 metros de altura, sob orientação e planejamento do artista.

Numa noite de verão, finalmente, a instalação pronta foi incinerada e ardeu por 32 minutos, numa impressionante fogueira, sob as vistas de uma pequena multidão, convidada a participar do evento.





















Waste Man, Antony Gormley, escultura / instalação - 20 metros altura, 2006