Sexta-feira, 19.08.11

Noção imprecisa

Barafunda

 

Um magnífico samba e poema de Chico Burque sobre uma certa imprecisão, algo sobre a perda da memória, a dificuldade das lembranças, dos fatos e dos nomes.

 

 

 

" ... antes que oesqui...

o esquecimento baixe o seu o manto,

seu manto cinzento..."

 

 

 

 

Fotografia de Mauro Holanda

publicado por ardotempo às 17:49 | Comentar | Adicionar
Terça-feira, 14.06.11

Leonard Cohen

La seducción de la tristeza cínica

 

Ya alcanzada por ventura una provecta edad en la que cuesta esfuerzos épicos recordar nombres, títulos, fechas, personas y cosas que alguna vez creíste inolvidables, la memoria se empeña con motivos racionales o enigmáticos en ser instantánea y selectiva, evocadora y emocionada, ante imágenes, poemas, canciones, rostros, sensaciones, momentos fugaces que van a instalarse a perpetuidad en el consciente y en el subconsciente.

 

Sintiendo aversión por todo lo que huela a impuesta o estratégica moda, a publicitada flor de un día, a los continuos inventos huecos del marketing, a estar en la onda que exige cada momento para que te concedan la prestigiosa etiqueta de enrollado, a veces me muestro ciego o despreciativo sin causa ante artistas nuevos que promociona infatigablemente el esnobismo, que pretenden hacerte sentir como un marciano si muestras tu ignorancia ante su supuesta o evidente trascendencia. Y en esa corte bendecida por el vanguardismo, tan cool ella, por supuesto que conviven el arte y la impostura, la adornada nadería y la futura condición de clasicismo, el fraude y la autenticidad, pero eso no evita la pereza inicial a descubrir y a consumir lo que dicta el mercado pretendidamente exquisito.

 

Disponiendo desde la adolescencia o la temprana juventud de una insustituible galería de directores de cine, músicos, escritores, pintores, cantantes y poetas, difuntos o aún vivos y sin intención de jubilar su arte, gente que mantiene intactas a lo largo del tiempo en tu cerebro y en tu sensibilidad las emociones que te regalaron en el primer encuentro, aunque a veces les abandonara el estado de gracia ("no es humano ni posible ser sublime sin interrupción", certificó alguien muy sabio), cuesta trabajo tener los sentidos permanentemente abiertos ante lo nuevo, dejar de apostar sobre seguro, descuidar lo eternamente amado para embarcarse en aventuras coreadas por la inapelable actualidad.

 

Entre mis dioses sin fecha de caducidad, entre los que además de poseer el don de la poesía también recibieron la capacidad para expresarla a infinita gente con su voz honda y con su envolvente música, mediante discos y conciertos, existe en mi altar un profesional de la seducción llamado Leonard Cohen, transmisor de un mundo que yo comprendería aunque no existiera traducción, hipnótico y profundo, sedoso y dolorido, sensual y perturbador, inmejorable banda sonora de la tristeza y el deseo, oscuro y luminoso.

 

El príncipe judío de Montreal nunca se olvida de las alegrías del cuerpo aunque esté obsesionado con las tormentas y los jirones del alma, es descreído y mordaz, está convencido de que la paradoja y la contradicción son esenciales para explicar la vida. Su música puede alcanzar efecto balsámico cuando el estado emocional anda en horas bajas, se lleva muy bien con la soledad, la pérdida y el fin del amor (Cohen aconseja que este te pille bailando), es ideal para lamerse las heridas y añorar el ni contigo ni sin ti, pero también puede ser exaltante, ejercer de afrodisiaco cuando todavía reina la alegría en los dormitorios compartidos.

 

En cualquier caso, esa voz, esas imágenes, esas palabras, la elegante armonía entre lo que dice y cómo lo dice, esa intensidad emocional, esa carnalidad y ese misticismo, esa estética y esa ética te enamoran. Si entras en el planeta Cohen vas a permanecer en él toda tu existencia, ese campo magnético es inextinguible, las canciones que arañaron tus fibras más íntimas hace tanto tiempo, cuando todavía no habían ocurrido demasiadas cosas en tu vida, mantienen su fascinación al sentir la cercanía del crepúsculo. Fueron deslumbrantes en la primavera, pero también otorgan calor al invierno.

 

La primera vez que escuché esa voz fue en 1971, en la banda sonora de Los vividores, un western insólito, romántico y sombrío dirigido por Robert Altman. Nadie me había hablado de Cohen. Salí flotando de esa experiencia. Creo recordar que su primer disco, Songs of Leonard Cohen, se me rayó en poco tiempo al convertir su escucha en obsesión cotidiana. No me abandonó esa sensación opiácea cuando esas canciones fueron concebidas desde una lacerante habitación, cuando la inundaba el amor y el odio, cuando era necesaria una nueva piel para la vieja ceremonia. Me mosqueé cuando el sonido Spector ambientó la muerte de un mujeriego. Después hubo periodos tibios con joyas aisladas. Pero en 1988 llegó una nueva plenitud con una obra de arte en la que Cohen le recordaba conmovedoramente a una mujer que en todas las circunstancias él era su hombre. Y lamenté que por culpa de Buda y su presunta capacidad para otorgar paz al atormentado y redención al pecador pasaran nueve interminables años entre The future y Ten new songs. La primera vez que observé a este hombre actuando en un escenario no precisaba de nadie. Solo necesitaba un taburete y una guitarra para que el público se sintiera en el cielo durante dos horas.

 

Ocurrió en el teatro Monumental. Hace 37 años. Esa magia ancestral se llena de matices cuando le acompañan grupos que entienden su mundo y esos magníficos coros habitados permanentemente por señoras hermosas, con clase. El hombre del famoso impermeable azul sabe mucho de ellas, de su belleza y su misterio, de los días de vino y rosas y de la desolación, de trajes con rayas y de sombreros. Lo que más me gusta de Cohen es oírle cantar, pero también es muy grata su poesía impresa, la de Vamos a comparar mitologías, La energía de los esclavos, Flores para Hitler, La caja de especias de la Tierra. El narrador de El juego favorito y Los hermosos vencidos me interesa menos. Lo suyo es la lírica.

 

Y, por supuesto, este señor está más allá del elogio, más allá de los premios, incluido el que acaba de concederle la sangre azul. Pero si los premios tienen que existir, él se los merece todos. Incluido el Nobel de Literatura. Con permiso de Dylan, al que también acabarán concediéndoselo si los académicos se operan la miopía. Las canciones de ambos seguirán regalando sensaciones impagables a los receptores en los próximos siglos.

 

Carlos Boyero - Publicado em El País

publicado por ardotempo às 02:40 | Comentar | Adicionar
Quarta-feira, 01.06.11

Ano da Poesia

Leonard Cohen, Príncipe de Asturias de las Letras

 

La poesía cantada, esas novelas de seis minutos y pico, la prosa mecida por inconfundibles melodías folk le han valido al músico Leonard Cohen (Montreal, 1934) el Premio Príncipe de Asturias de las Letras.

 


 

Por sus canciones de marcado carácter literario, sí, pero también por su obra no cantada, libros como Flores para Hitler, Los hermosos vencidos, Comparemos mitologías, o la novela El juego favorito.

 

Con esta decisión, el jurado de los galardones hace realidad una vieja amenaza de la Academia Sueca: conceder su máxima distinción literaria a un simple cantante de rock. A lo mejor el Nobel nunca acaba por recaer en Bob Dylan, pero sí ha merecido un Príncipe de Asturias el cantautor canadiense cuyas letras (Suzanne, Last year's man, So long Marianne, Joan of Arc. Famous Blue Raincoat o I'm your man) son leídas con la reverencia debida a las grandes obras de la literatura por generaciones de oyentes.

 

El jurado ha destacado el "imaginario sentimental" creado por Leonard Cohen en el que "la poesía y la música se funden en un valor inalterable". Posiblemente ahora cobre todo su sentido el hecho de que la carrera de Cohen, fenomenal recitador de voz grave y ascendencia lituana, comenzase en los cenáculos literarios en aquellos años 60 en los que la generación que revisó las tradiciones del folk introdujo la sensibilidad poética de autores estadounidenses como Walt Whitman o Henry David Thoreau.

 

 

Su novela de debú, El juego favorito, tomó la forma de un libro de aprendizaje. Después vendría el fichaje por Columbia Records, auspiciado por John Hammond. Y su estreno discográfico, Songs of Leonard Cohen, acaso uno de los mejores álbumes de la historia del rock. Se abría con Suzanne, una letra dedicada platónicamente auna bailarina canadiense que ya daba idea de unas inquietudes poéticas nada común en la industria de la música: "Y cuando tratas de decirle / que careces de amor para ofrecer / te coge y te mece entre sus brazos / dejando que el río conteste / que siempre fuiste su amante".

 

La pulsión estilística de Cohen nunca desapareció desde entonces, en discos como Songs from a Room (1969), Songs of Love and Hate (1971), Death of a Ladies' Man (1977, con producción de Phil Spector), I'm Your Man (1988) o su último álbum de estudio Dear Heather (2004).

 

Cohen visitó España por última vez en 2010 en una gira enmarcada en un tour monumental, espoleado por la pertinaz ruina en la que se quedó tras el último divorcio. El tour le llevó por todo el mundo desde 2009 (en realidad, eran dos giras enlazadas). Una prueba de lo que se pudo ver en aquellos conciertos está contenida en Live in London (2009). Cohen firmó un brillante capítulo en su relación con España cuando colaboró con sus composiciones para un disco de Enrique Morente, Omega (1996).

 

 

El Festival Internacional de Benicàssim fue testigo del reencuentro entre ambas leyendas de la música. El galardón, que el año pasado recayó en el escritor libanés Amin Maalouf, reconoce a las personas cuya labor creadora o de investigación represente una contribución relevante a la cultura universal en los campos de la literatura o de la lingüística. De los ocho galardones que convoca la Fundación Príncipe de Asturias, el de las Letras ha sido el quinto en fallarse en la presente edición.

 

La entrega de los premios será en otoño en el teatro ovetense Campoamor, presidida por Don Felipe de Borbón. Cada premio está dotado con 50.000 euros y la escultura creada expresamente por Joan Miró. -

 

Publicado em El País

 

 

 

publicado por ardotempo às 13:36 | Comentar | Adicionar
Quinta-feira, 19.05.11

O muro do músico

A fachada da Maison Noire, de Serge Gainsbourg

 

 

 

 

5 bis, rue de Verneuil - Saint-Germain-de-Près - Paris - França / O muro colorido, grafitado e faiscante da casa do compositor, poeta, músico e cantor Serge Gainsbourg, motivo de peregrinação constante de fãs de todo o mundo. Acenda o seu gauloise brune... 

publicado por ardotempo às 01:06 | Comentar | Adicionar
Terça-feira, 15.02.11

Homenagem ao poeta e músico

Sax-O-Phone

 

 

 

Homenagem ao mestre Pedro Gonzaga, escritor, poeta e músico.

 

o aprendizado


Pedro Gonzaga


ainda estava no colégio

quando comecei a tocar saxofone.

depois que as aulas terminavam

eu ficava na imensidão da sala

em meio as tias da limpeza

maltratando o sax weril

que meu pai comprara usado

com dois vazamentos

e três amassões.

então não conhecia coltrane

sonny rollins e gato barbieri

não conhecia paul desmond

charlie parker e cannonball

pouco sabia sobre

boquilhas

palhetas

técnicas de digitação.

eu soprava com a força

destemor

e destempero

tinha no peito

colunas e colunas de ar

para desperdiçar.

pobres tias da limpeza

penso em vocês agora,

que nunca ouviram

minha evolução.

esta melodia de agora

é para vocês,

nobres tias

por nunca reclamarem

do som de pato

enquanto levavam a faxina

depois do trabalho de um dia inteiro.

onde quer que estejam,

benditas tias

quero que saibam que foram

meu melhor público,

o mais gentil,

pois nunca mais encontrei

tamanha tolerância

para a imperfeição.


© Pedro Gonzaga

publicado por ardotempo às 22:40 | Comentar | Adicionar
Sábado, 29.01.11

Festival Internacional de Música - Pelotas RS Brasil

Festival SESC

 

 

 

tags:
publicado por ardotempo às 23:02 | Comentar | Adicionar
Segunda-feira, 22.11.10

Cantando no estádio

Música em São Paulo II

 

 

 

 

 

Ayres Potthoff - Sir Paul - Fotografia (São Paulo SP Brasil), 2010

publicado por ardotempo às 20:41 | Comentar | Ler Comentários (1) | Adicionar
Sexta-feira, 19.11.10

Música no jardim - Museu da Casa Brasileira - Sábado 20 de novembro

Música

 

 

 

 

 

 

 

 

publicado por ardotempo às 10:30 | Comentar | Adicionar
Segunda-feira, 15.11.10

Convite para Recital e Exposição AVE, FLOR

Dia 20 de novembro no Museu da Casa Brasileira - São Paulo

 

Das 11h às 14h - Sábado (20 de novembro)

 

Recital AVE, FLOR - com LAURA DE SOUZA (e a pianista Nancy Bueno)

De Fernando Mattos sobre os poemas de Cleonice Bourscheid

com Deisi Coccaro e Fernando Mattos

 

PROGRAMA

 

PARTE I AVE, FLOR (ciclo de canções)

 

Música: Fernando Mattos

Poesia: Cleonice Bourscheid


I. Poética

II. Lírios

III. Asa-de-anjo (Flor-do-céu)

IV. Mal-me-quer

V. Lição de poesia

 

SOPRANO: DEISI COCCARO

VIOLA: FERNANDO MATTOS

 

PARTE II TRIBUTO À NATUREZA


Diversos Compositores

 

R.Schumann

Myrten” op. 25 (H.Heine)

Die Lotosblume , n°7

- Du bist wie eine Blume, n° 24

- Der Nussbaum, n°3

 

C.Guastavino

 

“Flores Argentinas”(León Benarós)

- El clavel del aire Blanco

- Qué linda la madreselva!

- Campanilla, adónde vás?

La Rosa y el Sauce

 

F.Mignone

 

Quando uma flor desabrocha (Toada)

 

H.Villa-Lobos

 

“Modinha carioca” (Cattulo Cearense)

-  Tu passaste por este jardim

 

SOPRANO: LAURA DE SOUZA

PIANO: NANCY BUENO

 

Exposição no Jardim do Museu da Casa Brasileira

Imagens botânicas de ANELISE SCHERER

De 20 de novembro de 2010 a 16 de janeiro de 2011

 

Lançamento do Livro AVE, FLOR

Poemas de CLEONICE BOURSCHEID

Imagens de aquarelas botânicas de Anelise Scherer

Edições ARdoTEmpo

 

 

 

 

publicado por ardotempo às 13:53 | Comentar | Adicionar
Sábado, 02.10.10

Dia 15 - GOTAN Project em POA

GOTAN PROJECT em Porto Alegre - Dia 15 de outubro

 


tags: ,
publicado por ardotempo às 00:58 | Comentar | Adicionar
Quinta-feira, 30.09.10

Em novembro, no mesmo período, no mesmo lugar

José Mário Silva e Paul McCartney

 

 

No início de novembro, exatamente entre os dias 04 e 07 estarão circulando por Porto Alegre RS Brasil, o escritor português José Mário Silva e o músico vegetariano, o beatle Paul McCartney. Certamente eles percorrerão locais diversos na cidade (ou não) e um deles estará bem mais acessível para conversar com as pessoas, na Feira do Livro, nas ruas, em livrarias, em locais públicos abertos e gratuitos e será bastante fácil obter um autógrafo.

 

 

 

publicado por ardotempo às 15:13 | Comentar | Ler Comentários (1) | Adicionar
Quarta-feira, 12.05.10

Virada Cultural no MCB - São Paulo

Museu da Casa Brasileira, com a Banda Mantiqueira

 


publicado por ardotempo às 21:31 | Comentar | Adicionar
Quinta-feira, 12.11.09

Flores, poemas, música e canto na praça

 

 
Recital e Livro Ave, Flor
 
Acontece neste próximo sábado, 14 de novembro, às 18h30, o lançamento do livro Ave, Flor  de Cleonice Bourscheid, com ilustrações botânicas da artista Anelise Scherer, na 55ª Feira do Livro de Porto Alegre RS Brasil. A obra, que tem prefácio do poeta e professor Armindo Trevisan, é composta por delicados poemas que cantam a flora brasileira.  A apresentação das imagens e feita pelo artista plástico e curador Paulo Amaral. As reproduções e digitalizações das imagens para impressão foram realizadas por Pierre Yves Refalo.
 
 
O ciclo de canções sobre os poemas, composto especialmente pelo compositor Fernando Mattos, tem estréia na 55ª Feira do Livro de Porto, antes da sessão de autógrafos, às 17:00 horas, no Centro Cultural CEEE Erico Veríssimo. Na segunda parte do programa serão apresentadas canções de compositores diversos num tributo a natureza e contará com a a participação especial da soprano Laura de Souza e da pianista Elda Pires.
 
 
Coquetel de Lançamento e Recital AVE, FLOR
Às 16 horas
Centro Cultural CEEE Erico Verissimo
 
 Recital AVE, FLOR
Voz: Deisi Coccaro, Clarice Bourscheid
Viola: Fernando Mattos
Participação especial do
QUARTETO DE CORDAS DA UNISINOS
Soprano Laura de Souza e pianista Elda Pires
Às 17:00 horas
 
Local: Auditório Barbosa Lessa
Centro Cultural CEEE Erico Verissimo
Rua dos Andradas, 1223 Centro - Porto Alegre RS
Sessão de autógrafos: 18:30 horas no Pavilhão de Autógrafos
Praça da Alfândega - Centro s/nº - 55ª Feira do Livro de Porto Alegre

Edições ARdoTEmpo 

 

publicado por ardotempo às 11:36 | Comentar | Adicionar
Quinta-feira, 22.10.09

AVE, FLOR - Livro e Recital

Convite para lançamento de livro:

 

 

 

 

 

Livro Ave, Flor
Poemas de Cleonice Bourscheid
Imagens de Anelise Scherer
Prefácio de Armindo Trevisan
Apresentação de Paulo Amaral
Reproduções fotográficas das imagens de Pierre Yves Refalo
 
Recital Ave, Flor
Voz: Deisi Coccaro, Clarice Bourscheid e Luciana Kiefer
Viola: Fernando Mattos
Participação especial do Quarteto de cordas UNISINOS
Às 20h30min 
 
Dia 23 de outubro - sexta-feira
 
Local: Studio Clio
Rua José do Patrocínio, 698
Cidade Baixa - Porto Alegre RS Brasil
Fone: (51)  32 54 72 00
Edições ARdoTEmpo
 

publicado por ardotempo às 18:36 | Comentar | Adicionar
Quarta-feira, 09.09.09

O silêncio

Querido Chet
 
Enrique Vila-Matas
 
Hemos llegado a ese momento de la noche en que nos queda poco tiempo, así que les rogaría que se hiciera el silencio
(Chet Baker)
 
 
 
 
Crece vertiginosamente la leyenda de Chet Baker. Yo, que llevaba años haciéndome con todo lo que encontraba de Chet, veo que ahora aparecen multitud de cosas sobre él, se ha convertido de repente en un mito. Y es asombroso, pero hasta los que fueron sus más enconados enemigos, hasta los que le mataron, hablan bien ahora de Chet. A su reputación le está sucediendo exactamente lo mismo que le pasara a la de Rimbaud y Verlaine, que Cernuda comentó en su poema Birds in the night: "Entonces hasta la negra prostituta tenía derecho de insultarles; / Hoy, como el tiempo ha pasado (...) Francia usa de ambos nombres y ambas obras / Para mayor gloria de Francia y de su arte lógico".
 
A Chet le gustaban con delirio las mujeres, el jazz y el chute. Como a aquel pobre Pacífico Ricaport de un poema de Gil de Biedma, le habían echado a patadas de todos los cuartos de hotel. Pero hoy Chet es un mito, una leyenda, todos coinciden en que la esencia de su vida era un caos incesante atravesado por el genio en estado puro. Se habla de la esencia de su vida, pero se olvida que le hicieron la vida imposible en las salas de jazz cool de la Costa Oeste, y también en Nueva York, y ya no se recuerda que el genio de la trompeta tuvo que ir a tocar a tugurios de Europa donde, convertido en una arruga andante, seguía manejando la trompeta con un virtuosismo y originalidad insuperables. Se le recuerda, sí, pero con la visión deformada de Hollywood, que prepara una gran superproducción sobre su vida y ha pensado -¡Dios nos ampare!- en Leo DiCaprio para que interprete a Chet.
 
Ayer decidí dedicarle un modesto acto de desagravio. Me compré un panamá -hacía años que quería y no me atrevía a comprarme ese sombrero- y bajé a La Rambla. Al pasar por Canaletas pensé que, digan lo que digan, hay belleza en el paisaje urbano. Luego se lo dije en silencio a Chet, que fue un gran héroe urbano, uno de esos raros seres admirables que saben que hay que jugarse la vida a cada momento porque sino ésta carece de sentido. La vida es como un buen poema: corre siempre el riesgo de carecer de sentido, pero nada sería sin ese riesgo. Pensé en esto y seguí bajando por La Rambla, admirando la belleza urbana. Me dije que también la vida en el campo es estupenda, hay animales que no se ven en las ciudades, se hace fuego en las chimeneas, pero el campo tiene una belleza soporífera. La ciudad, en cambio, es la poesía misma. Un poeta de Nueva York, un amigo de Paul Auster, escribió estos versos sobre la belleza urbana: "Esta brumosa mañana de invierno/ no desprecies la joya verde entre las ramas/ sólo porque es la luz del semáforo".
 
Cerca de la plaza Real, quedé de pronto extasiado ante la luz esmeralda de un semáforo y evoqué las memorias de Chet (Como si tuviera alas, Mondadori 1999), ese libro irregular, pero escrito con la sangre del jazz y que tiene un epílogo barcelonés: "Después de París, Barcelona casi parecía una ciudad tropical, estaba espléndida en diciembre del 63. Cerré un trato para trabajar en un club que estaba en un sótano, y que llevaba sólo un año ofreciendo música de jazz. En la planta baja bailaba Antonio Gades con acompañamiento de guitarra, castañuelas y palmas...".
 
Naturalmente, el club que estaba en un sótano era el Jamboree. Mis amigos saben la envidia que me dan los amigos que dicen haber visto actuar a Chet en mi ciudad. Tengo a Chet tan mitificado que veo como sueños sus recuerdos. Naturalmente, fui ayer hasta el Jamboree y ante ese local me saqué el sombrero, mi modesto homenaje al gran Chet. Después, evoqué su extraña muerte: cayó al vacío en un hotel de Ámsterdam, cuya fachada estaba escalando en el momento de perder pie, la estaba escalando porque había olvidado su trompeta en la tercera planta y quería recuperarla, pero sin pasar por recepción porque acababan de expulsarle del hotel.
 
Me saqué el sombrero en riguroso silencio recordando lo que Michel Graillier, el pianista que le acompañó en sus últimos días, decía de la música de Chet y que a mí me recuerda a La música callada del toreo, el libro de Pepe Bergamín sobre Rafael de Paula: "Chet tenía el sentido del silencio, que es la materia prima del músico. Se acercaba al micrófono, dejaba pasar cuatro, ocho compases, y desde el mismo momento en que atacaba la nota, ésta alcanzaba toda su plenitud (...). Conseguía una escucha profunda del público porque daba toda la significación musical al silencio antes de empezar su solo".
 
Después, me fui con la música callada de mi homenaje a otra parte, me fui alegre recordando un recuerdo feliz de Chet, el del día en que conoció a una rubia guapísima que estaba sentada a la barra de un bar y que se convertiría en su mujer: "Se llamaba Charlaine y era la bomba".
 
© Enrique Vila-Matas
publicado por ardotempo às 17:03 | Comentar | Adicionar
Quarta-feira, 02.09.09

Cara do Brasil

Sr. Brasil no Theatro São Pedro 

 

Hoje é o dia do aguardado show de Rolando Boldrin em Porto Alegre. Cara do Brasil.Será às 21 horas no Theatro São Pedro (Praça da Matriz, s/nº) no centro de Porto Alegre. O Sr. Brasil cantará canções e contará causos para seus fãs e admiradores. Dia de dar um abraço forte ao querido amigo.

 

 

 

© Rolando Boldrin - Cara do Brasil - Fotografia de Pierre Yves Refalo  

publicado por ardotempo às 14:41 | Comentar | Adicionar
Domingo, 14.09.08

JOJO: Mademoiselle canta

 

 

 

Patricia Kaas canta. Veja o vídeo

Fotografia de Irving Penn - Vestido, criação de Yssey Miyake, Paris

tags:
publicado por ardotempo às 23:16 | Comentar | Ler Comentários (1) | Adicionar
Sábado, 13.09.08

Museu da Solidaridad Salvador Allende

Museu de Arte Contemporânea no Chile 

 

 

Museu da Solidaridad Salvador Allende. Veja o vídeo de Manu Chao

tags: ,
publicado por ardotempo às 18:01 | Comentar | Adicionar
Terça-feira, 22.07.08

John Greaves em Porto Alegre

Com os poemas musicados de Verlaine 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Músico bastante contemporâneo, ele é um cantor singular e envolvente, originalmente um roqueiro inglês, radicado há muito tempo em Paris e que adotou algum sotaque parisiense. John Greaves traz as suas mais belas utopias. Compositor de melodias, refinado e hábil, negociador de intrincados desafios musicais, ele quebra os rótulos e nos conduz a uma vanguarda questionadora e interessante.

 

Há muitos anos, John Greaves redescobriu Paul Verlaine. Passou dois meses nas conturbadas terras da Escócia, transpondo melodicamente uma dúzia de poemas, segundo ele – "um punhado de diamantes" – em canções. Elas serão apresentadas no Teatro do SESC, em Porto Alegre no dia 24 de julho, interpretadas, arranjadas e estruturadas musicalmente de uma maneira desafiadoramente insólita mas intensamente fiel ao espírito límpido, inquietante, exaltado (e até desesperado) de seu autor... Verlaine, o show musical de John Greaves traz uma notável performance  que flutua acima de um contexto localizado de tempo e portanto, trata-se de algo que é fundamental para todos nós.

 

John Greaves - Verlaine

Festival de Inverno de Porto Alegre

Teatro do SESC - Dia 23 de julho de 2008 -  20 horas

Av. Alberto Bins, 665

Porto Alegre  RS Brasil

 

 

Veja o video

tags:
publicado por ardotempo às 19:12 | Comentar | Ler Comentários (1) | Adicionar
Quarta-feira, 16.07.08

orrépidomanoitaci

 Garrido Guerreiro - Guerreiros do viaduto

 


 

As fotos de Itaci Batista no video - Veja aqui

publicado por ardotempo às 20:40 | Comentar | Adicionar

Para aprender a dançar o tango

 Lições de dança, de Tacuarembó à Paris

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Para escutar o tango, veja o vídeo: Lição de Tango

tags:
publicado por ardotempo às 19:18 | Comentar | Adicionar
Domingo, 13.07.08

Tom Waits caminha e canta pela Europa

 Giro pela Europa

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Tom Waits - Veja o vídeo

tags:
publicado por ardotempo às 14:37 | Comentar | Adicionar
Sexta-feira, 20.06.08

Caetano Veloso responde a Fidel Castro

Fidel Castro acusou Caetano Veloso de estar curvando-se e pedindo perdão aos norte-americanos pelo que expressou em sua canção "Base de Guantánamo".

 

Para Fidel, a declaração de Caetano sobre a existência de respeito a direitos humanos nos Estados Unidos foi uma "prova da confusão e do engano semeados pelo imperialismo. Em duas palavras: o músico brasileiro pediu perdão ao império por ter criticado as atrocidades cometidas naquela base naval em território ocupado de Cuba" – acusou Fidel Castro

 

Leia a resposta de Caetano Veloso, veja o vídeo "Base de Guantánamo".

 

“Não pedi perdão a ninguém.

Procuro pensar por conta própria. Minha irreverência diante dos poderes estabelecidos é impenitente. Dois dias depois de dar a entrevista citada por Fidel, eu disse à televisão austríaca que a tendência sociológica de considerar o racismo no Brasil pior do que o apartheid na África do Sul é uma manobra da CIA.

 

Sou um artista. Minhas palavras são: criação e liberdade.

Se não me submeto ao poderio norte-americano, tampouco aceito ordens de ditadores. Fidel nos deve explicações a respeito de sua identificação com os estados policiais que o comunismo gerou.

 

Hoje toda a esquerda silencia sobre a Coréia do Norte, como silenciava sobre a União Soviética na minha juventude. A canção “Base de Guantánamo” não seria composta se eu não tivesse a evidência de que nos Estados Unidos há respeito aos direitos dos cidadãos como não se vê em Cuba. A decisão da Suprema Corte americana, reconhecendo o direito a habeas corpus aos prisioneiros de Guantánamo é expressão disso. Tampouco seria possível a canção sem o valor simbólico que a revolução cubana tem em nossas mentes.

Lembro de ter sentido, quando excursionava com Fina Estampa, que a tragédia de Cuba (com liberdades cerceadas na ilha e uma população inimiga do regime atuando em Miami) era mais vital do que a segurança dessangrada de Porto Rico. Tenho idéias e reações emocionais complexas. Não aceito pacotes fechados.

 

O texto de Fidel é autocongratulatório, prolixo e injusto.

 

Sobretudo com Yoani Sánchez, a cubana que mantém o blog “Generación Y. Ela e seu marido Ricardo Escobar deram a resposta que eu gostaria de dar a Fidel. Ainda volto ao assunto.” 

 

Veja Caetano Veloso cantando "Base de Guantánamo".

tags:
publicado por ardotempo às 04:34 | Comentar | Adicionar
Sábado, 14.06.08

Porto Alegre, de Vitor Ramil

 Ramilonga

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Vitor Ramil canta Ramilonga, sobre Porto Alegre - Veja o vídeo

tags:
publicado por ardotempo às 22:41 | Comentar | Ler Comentários (1) | Adicionar
Sexta-feira, 13.06.08

A dança

Dança da Solidão

 

 

Marisa Monte e Paulinho da Viola. Veja o vídeo

Foto de Lucas Moura, 2007

tags:
publicado por ardotempo às 14:13 | Comentar | Adicionar
Quarta-feira, 11.06.08

A escada de P.A.R.I.S.

 A escada

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A diversidade da banda Paris Combo. Veja o vídeo.

Foto de Eric Pouhier, 2006

publicado por ardotempo às 13:43 | Comentar | Adicionar
Terça-feira, 10.06.08

Yamandú Costa

Virtuose

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Yamandú Costa toca seu violão. Veja o vídeo

Pablo Picasso - Guitarra - Objeto escultórico cubista - Papelão recortado, papéis coloridos colados, fios, óleo e crayon, 1912 

tags: ,
publicado por ardotempo às 12:59 | Comentar | Adicionar
Segunda-feira, 09.06.08

Castanha e Caju contra o Titanic

Repentistas

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A saga de Castanha e Caju contra o Encouraçado Titanic. Veja o vídeo

tags:
publicado por ardotempo às 02:21 | Comentar | Adicionar
Quinta-feira, 05.06.08

O Rio de Janeiro continua lindo

Hino Nacional


Precisamos descobrir o Brasil!
Escondido atrás das florestas,
com a água dos rios no meio,
o Brasil está dormindo, coitado.
Precisamos colonizar o Brasil.

O que faremos importando francesas
muito louras, de pele macia,
alemãs gordas, russas nostálgicas para
garçonnettes dos restaurantes noturnos.
E virão sírias fidelíssimas.
Não convém desprezar as japonesas.

Precisamos educar o Brasil.
Compraremos professores e livros,
assimilaremos finas culturas,
abriremos dancings e subvencionaremos as elites.

Cada brasileiro terá sua casa
com fogão e aquecedor elétricos, piscina,
salão para conferências científicas.
E cuidaremos do Estado Técnico.

Precisamos louvar o Brasil.
Não é só um país sem igual.
Nossas revoluções são bem maiores
do que quaisquer outras; nossos erros também.
E nossas virtudes? A terra das sublimes paixões...
os Amazonas inenarráveis... os incríveis João-Pessoas...

Precisamos adorar o Brasil.
Se bem que seja difícil caber tanto oceano e tanta solidão
no pobre coração já cheio de compromissos...
se bem que seja difícil compreender o que querem esses homens,
por que motivo eles se ajuntaram e qual a razão de seus sofrimentos.

Precisamos, precisamos esquecer o Brasil!
Tão majestoso, tão sem limites, tão despropositado,
ele quer repousar de nossos terríveis carinhos.
O Brasil não nos quer! Está farto de nós!
Nosso Brasil é no outro mundo. Este não é o Brasil.
Nenhum Brasil existe. E acaso existirão os brasileiros?


© Carlos Drummond de Andrade © Graña Drummond

 

Chico Buarque canta. Veja video

publicado por ardotempo às 13:36 | Comentar | Adicionar
Domingo, 01.06.08

Mademoiselle canta Brel

Patricia Kaas

 


 

 

 

 

Veja aqui

tags:
publicado por ardotempo às 20:07 | Comentar | Ler Comentários (1) | Adicionar

Editor: ardotempo / AA

Pesquisar

 

Fevereiro 2012

D
S
T
Q
Q
S
S
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
25
26
27
28
29

Posts recentes

Arquivos

tags

Links

Vale a pena visitar


Verdes Trigos Cultural

Visitantes

Tradutor Torto

PageRank
eXTReMe Tracker